Neste texto vamos ensinar 5 técnicas de desenho que todo desenhista deve conhecer, se quer saber sobre o assunto, continue a leitura.
Técnicas de desenho são fundamentais para quem quer chegar a fazer desenhos perfeitos. Afinal, é preciso estar disposto a fazer esforço para alcançar bons resultados, certo?!
Pode até acontecer de alguém se tornar um excelente desenhista sem muito trabalho, apenas por observar como se faz.
Mas, vamos combinar, isso é bem raro. Afinal, a grande maioria das pessoas precisa estudar e treinar bastante até ter o controle dos traços e noção de luz e sombra, profundidade e outros detalhes.
Para isso, vamos ver 05 técnicas de desenho que vão funcionar no seu cérebro como os exercícios funcionam no corpo.
Logo, sua percepção e capacidade de desenhar vão aumentando gradativamente e sua vontade de avançar também!
Técnicas de desenho que você deve treinar
Antes de começar, lembre-se de que a base de tudo são os fundamentos do desenho e que a prática vai fazer com que seus desenhos sejam cada vez melhores.
No entanto, todo começo tem seus tropeços. Assim, não se cobre demais, apenas pratique as técnicas a seguir regularmente. De preferência, todos os dias.
Dar atenção às técnicas de desenho de formas
Para exercitar essa técnica de desenho, é necessário pensar no objeto como um conjunto de vários pequenos objetos.
Dessa forma, você a e enxergar formas geométricas no seu modelo.
Por exemplo, imagine que está desenhando um livro. Nessa técnica, você deve esquecer sua forma e pensar nele como vários retângulos juntos.
Ou seja, a capa é um grande retângulo e as laterais são retângulos menores e mais estreitos. Por fim, ao unir todos os retângulos, você dá forma a um livro.
Sendo assim, e a treinar seus olhos, procurando círculos, triângulos, quadrados e elipses nos objetos que te rodeiam.
Na verdade, imagine como você os desenharia, unindo cada “forma geométrica” para formar um objeto.
Observe luz e sombra
Também conhecida como sombreamento, essa técnica de desenho ajuda a criar volume no papel. Consequentemente, pode clarear ou escurecer certas áreas do desenho.
Ela se baseia na forma como você aumenta ou diminui a pressão sobre os traços.
Como resultado, você pode criar a ilusão de profundidade do desenho e mostrar de onde vem a luz num ambiente.
Aliada a técnica da luz e sombra, é muito importante você saber usar a borracha da maneira correta para aprender como melhorar o desenho ainda mais.
Utilize o ponto de fuga
Das técnicas de desenho, essa talvez seja a que te leva para outro nível. Para começar, observe um desenho.
Se treinar seu olhar, vai sempre descobrir onde todas as linhas dele se encontram. Ou seja, onde é o ponto de fuga do desenho.
Resumidamente, ponto de fuga é aquele lugar do desenho para onde todas as linhas do desenho apontam.
Adicionalmente, pode ser descrito como a referência no horizonte usada para criar as linhas.
Porém, essa técnica é usada junto com outra bem conhecida técnica de desenho, a perspectiva.
Conheça a perspectiva
Perspectiva é, literalmente, o ângulo de visão. Assim, essa técnica te permite dar ao observador a posição em que ele se encontra na imagem.
Realmente, é uma forma de criar uma ilusão de ótica, dando a impressão de que ele está dentro do desenho.
Além disso, ela ajuda o observador do desenho a observar o desenho feito como se fosse a paisagem ou objeto reais.
Dá às pessoas a possibilidade de ver aquele desenho como se ele tivesse as três dimensões: altura, largura e profundidade.
Existem várias formas de se usar a perspectiva. Assim, podemos citar as cônicas, militar, cavaleira e isométrica, entre outras.
Utilize a proporção
A proporção é a base do desenho, essa técnica nos garante precisão quando vamos desenhar.
Um exemplo da aplicação da proporção é quando vamos desenhar um rosto, mesmo que nenhum rosto seja igual, as proporções faciais de todo ser humano são parecidas.
Os desenhistas devem se aproveitar dessas similaridades para que o tamanho de cada componente da face harmônico e realista.
Para isso nós traçamos algumas linhas imaginárias horizontais e verticais na face para colocar cada recurso do rosto na posição correta.
Perceba que no exemplo (veja a imagem) o cabelo e a sobrancelha são as únicas partes que ficam acima da linha imaginária horizontal, enquanto que a boca, nariz, orelha e os olhos ficam abaixo dela.
Isso faz com que o desenho fique mais realista, fazendo com que as proporções fiquem bem definidas, principalmente quando vamos desenhar a figura humana.
Essa técnica para desenhar é muito importante para fazer desenhos realistas e também é uma das mais difíceis, mas com prática e persistência você irá conseguir dominá-la e será capaz de fazer desenhos incríveis.
Outras técnicas de desenho importantes
Adicionalmente, é preciso treinar outras técnicas de desenho para chegar a ser um bom desenhista. Sendo assim, cada uma delas ajuda a acrescentar realismo e profundidade ao seu desenho.
A seguir, listamos algumas dessas técnicas:
- Composição
- Técnica de grade
- Montagem do esboço
Conclusão
Como vimos, o treinamento é a chave para se conseguir aprimorar seus traços e formas.
Ou seja, é preciso fazer e refazer, vez após vez, os mesmos exercícios, até que você domine cada um deles.
Dessa forma, será capaz de usar essas técnicas de desenho com perfeição.
Além disso, a observação é um ponto importante também.
Sendo assim, observe com atenção esboços e desenhos que te impressionam e procure entender como o artista utilizou cada uma das 05 técnicas explicadas acima.
Ao fazer isso, você desenvolverá a capacidade de organizar seu desenho, antes mesmo de colocar o lápis sobre o papel.